Eerie Echoes - Paard Verzameld contemporary collective Challenge n°65

Here's my reply to the paardverzameld challenge n°65 "Eerie echoes in the night"

"This month inspired by the Victorians love for the eerie and macabre, invited our patron members to go on a dark creative journey."

A long time ago, I created a witch character.
I wanted to represent something haunting but also that you can hear, like an echo.
I've really avoided dark symbol, keep it simple with a graveyard as Cendre (the witch) start her story living in one, a gypsy vanner horse claping hooves - his name is Poltergeist. Disturbing light; creating a strange atmosphere.

I truly hope this work, as the scenery was hard to hit. I'm pretty glad with the light game. <<Eerie echoes>> it is.

Voici ma réponse au challenge n°65 de paardverzameld "Etranges échos dans nuit"

"Ce mois ci, inspirés par l'amour des Victoriens pour l'étrange et le macabre, nos membres du collectif ont été invité à penser tel quel".

Il y a fort longtemps, j'ai créer un personnage de sorcière.
Je voulais représenter quelque chose d'hanté mais aussi qu'on pourrait entendre, comme un écho.
J'ai vraiment évité les symboles classiques du mal, mais j'ai inclus le cimetière où Cendre (ma sorcière) commence son histoire et un cheval de type gypsy vanner qui claque ses sabots -son nom est Poltergeist.
Une étrange lumière enveloppe le tout.

J'espère que cela fonctionne, c'était dur à rendre. Je suis assez contente du jeu de lumière. C'est des <<Etranges échos>>.

Rebirth (rectangular) & a geek post about LP color.

Rebirth, rectangular.
Shown previously the square (drawing was designed for both format) for a PV challenge.

All started in december, when I was asked to rewrite in french one of my old blog post about the origin of the LP color (appaloosa), for a publication.

All this winter, while at work I was thinking of this drawing I could make, showing my mare in front of cave art of appaloosa horse. Like her as a rebirth of her ancestors.
Even if the only spotted horses known in cave art, drawn in Pech Merle (France) aren't formely identified as a proof of LP gene in cave horses, most recent DNA studies have proven prehistoric horses already carried the LP genoma.

Rebirth, rectangulaire.
Montré précédemment en format carré (le dessin a été pensé pour les 2 formats) pour un challenge de PV.

Tout a commencé en décembre, quand on m'a demandé de réécrire en français un de mes vieux post à propos de l'origine de la couleur LP (appaloosa) chez les chevaux, pour un fanzine.

Tout cet hiver, alors que j'étais au travail, et bien cette image me revenait comme quoi il fallait que je la dessine.
Ce dessin est donc vraiment l'accomplissement d'une idée qui m'a suivie un moment, il représente le fait que nos chevaux récents sont toujours porteurs de l'héritage des chevaux primitifs. Avec un focus sur la robe LP (appaloosa) qui est ma favorite.

 

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All my years of searches about the origins of the LP color (appaloosa) in an article -french written- and printed in "Horse Saison n°4" fanzine by phenicusapress .
Hours of browsing spotted horses paintings, founding their origins and correlating them to horse history.

Toutes mes années de recherches sur l'origine de la couleur LP (appaloosa) dans cet article, imprimé par phenicusapress dans leur fanzine "Horse Saison n°4". Vous pouvez les contacter pour vous en procurer un 👉 https://phenicusapress.com/ 👈
Des heures de recherches de tableaux présentant des chevaux tachetés, de leur contexte et leur origine, replacés dans l'histoire connue de la race équine pour dresser un portrait de l'origine de ma robe préférée!

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"The Piebald Horse" painted by Paulus Potter, wich is the first historic painting depicting a horse with LP color I ever knew (got it as a postcard in my childhood). I felt truly honored to see it for real this september! (Horse in Majesty expo at Versailles)

 

"The Piebald Horse" peint par Paulus Potter, qui est la première peinture historique représentant un cheval avec une couleur léopard que j'ai jamais connu (je l'ai en carte postale depuis mon enfance). Je me suis sentie vraiment honorée d'enfin pouvoir voir cette peinture en vrai en septembre!  (Exposition Cheval en Majesté à Versailles)

Lavender Field - Paard Verzameld contemporary collective Challenge n°63

I've joined the Paard Verzameld Collective, to see what it could brings me.
What was interresting me the most is thoses "challenge" that are done by the collective on a monthly basis.

J'ai rejoint le groupe Paard Verzameld Collective, pour voir ce que cela pouvait m'apporter.
Ce qui m'intéressait le plus de prime abord c'est les "challenge" qui sont réalisés par le collectif tout les mois.

Here's my reply to the challenge n°63, "I would like to paint the way a bird sings"

Voici ma réponse au challenge n°63, "Je voudrais peindre comme un oiseau chante" 

 

Claude Monet.
I don't know why but when reading the brief, I knew I wanted to paint a lavender field. Even if Monet himself, never have done one (as far I know)... but I believe it could be a classic impressionist subject.

I really wanted to think like Monet would have done, but with my own touch of course. Impressionnism is all about light. I builded my own inspirationnal palette with purple hues, and blue/green. My favorite color combinaison.

Claude Monet.
Je ne sais pas pourquoi mais quand j'ai découvert le sujet, j'ai su que je voulais peindre un champs de lavende. Même si Monet lui même, n'en a jamais fait un (à ma connaissance)... mais j'ai eu le sentiment que ça pourrait être un sujet très classique pour un impressionniste.

Je voulais vraiment penser comme Monet, avec ma propre touche bien sûr. L'impressionnisme c'est avant tout le traitement de la lumière. J'ai donc construit ma propre palette de mauve, violet, bleu et vert sur base de peintures de Monet. Les couleurs mauves/violettes associées au vert étant ma combinaison de couleurs préférée.

 

 

While browsing idea, I found a picture of me riding Amira with my nymphidea skirt and though it could be a good eyesight - how to paint Monet without painting the main subject directly? - so I went with us as models. Wich was not my first idea, but well...

En cherchant des idées, j'ai trouvé une photo de moi et Amira, où je porte ma jupe d'inspiration nymphéa... j'ai immédiatement pensé que ça serait un joli clin d'oeil - comment peindre du Monet, sans peindre son sujet principal directement? - et je suis partie sur ça. Même si nous représenter n'était pas mon idée principale...

I knew from the beginning that the real challenge would be to broke the acrylics to work the closest I can to an impressionnist feel (something that would have been difficult to archieve with watercolors). I struggled but in the end, I believe that the whole feeling of this painting is right.

Je savais dès le début que le réel défi dans ce dessin serait de passer à l'acrylique et de travailler le plus proche possible de la touche impressionniste (quelque chose de difficile à faire avec de l'aquarelle). J'ai eu du mal, c'est pas tout à fait ça mais je pense que l'impression est quand même la bonne.

 

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